Attaché / attachée de production de spectacles

De 2000 à 3000 euros brut par mois en fonction de l'expérience et de la taille de la structure.

L'Attaché / Attachée de production de spectacles joue un rôle central dans la gestion logistique et financière d'un spectacle ou d'un événement culturel. Ce professionnel est le pivot autour duquel s'articulent toutes les phases de la production, de la conception à la représentation. Il/Elle doit coordonner les différents acteurs du projet, qu'il s'agisse des artistes, des techniciens, des fournisseurs ou des partenaires financiers. La négociation des contrats et la gestion du budget sont des tâches cruciales qui nécessitent une grande rigueur et une excellente maîtrise des techniques de gestion de projet.

Pour réussir dans ce métier, une connaissance approfondie du milieu culturel et artistique est indispensable. Il est également essentiel de maîtriser les techniques de gestion de projet et de connaître les réglementations en vigueur. Le sens de l'organisation est primordial, tout comme la capacité à travailler sous pression. L'aptitude à la négociation et d'excellentes compétences en communication sont également des atouts majeurs. Enfin, la capacité à travailler en équipe est indispensable, car la production d'un spectacle est avant tout un travail collectif.

En termes de formation, un Bac+3 en gestion de projets culturels constitue une base solide. Un Master en production de spectacles ou un diplôme d'école de commerce avec une spécialisation en management culturel sont également très appréciés. Ces formations permettent d'acquérir les compétences nécessaires pour gérer efficacement les différents aspects d'une production de spectacle.

Le métier d'Attaché / Attachée de production de spectacles offre de nombreux avantages. Travailler au cœur de la création artistique est une expérience enrichissante et stimulante. La diversité des tâches permet de ne jamais s'ennuyer et de développer une grande polyvalence. De plus, ce métier offre la possibilité de rencontrer de nombreux professionnels du milieu culturel, ce qui peut être très enrichissant tant sur le plan professionnel que personnel.

Cependant, ce métier comporte également des inconvénients. La pression liée aux délais peut être intense, surtout à l'approche des représentations. Les horaires sont souvent irréguliers, avec du travail en soirée ou le week-end. Enfin, les perspectives d'évolution de carrière peuvent être incertaines, ce qui peut constituer un frein pour certains.

• Bac+3 en gestion de projets culturels
• Master en production de spectacles
• Diplôme d'école de commerce avec spécialisation en management culturel