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Galeriste

Le Galeriste est un professionnel qui dirige une galerie d'art. Il se charge de la promotion et de la vente des œuvres d'art, négocie les prix, organise des expositions et des vernissages, et travaille en étroite collaboration avec les artistes.

Secteur d'activité

Achat vente d'objets d'art, anciens ou d'occasion

Code ROME - D1201

Niveau d'étude

Licence

58 %

CDI

Pôle Emploi

47 %

Hommes

Pôle Emploi

Salaire débutant

948 €

Brut mensuel

Demandeurs d'emploi

2 610

Pôle Emploi

Offfes d'emploi

14

Pôle Emploi

Volume d'embauche

NA

Emplois par an

Répartition par âge

- de 25 ans
7 %
25 - 49 ans
54 %
+ de 50 ans
39 %

Compétences et qualités

  • Connaissance approfondie de l'art et du marché de l'art
  • Compétences en gestion d'entreprise
  • Compétences en négociation et en vente
  • Sens de l'organisation et de la planification
  • Aptitude à établir et à entretenir des relations professionnelles

Salaire

Le salaire moyen d'un Galeriste varie en fonction de la taille de la galerie et de sa localisation, mais peut se situer entre 2000 et 5000 euros par mois.

Salaire brut à l’embauche
948 €
11 K€ (annuel)
Salaire brut moyen
1 719 €
21 K€ (annuel)
Salaire brut médian
1 950 €
23 K€ (annuel)
Salaire max
2 100 €
25 K€ (annuel)

Informations Complémentaires

Le Galeriste est un professionnel qui dirige une galerie d'art. Il se charge de la promotion et de la vente des œuvres d'art, négocie les prix, organise des expositions et des vernissages, et travaille en étroite collaboration avec les artistes. Pour réussir dans ce métier, une connaissance approfondie de l'art et du marché de l'art est indispensable. Les compétences en gestion d'entreprise, en négociation et en vente sont également cruciales. Un bon sens de l'organisation et de la planification, ainsi qu'une aptitude à établir et à entretenir des relations professionnelles, sont des atouts majeurs.

Le parcours académique pour devenir galeriste commence souvent par une licence en histoire de l'art, suivie d'un master en marché de l'art. Une formation en gestion d'entreprise est également recommandée pour acquérir les compétences nécessaires à la gestion d'une galerie. Ces études permettent de développer une compréhension approfondie des œuvres d'art, des artistes et des tendances du marché, tout en fournissant les outils nécessaires pour gérer efficacement une entreprise.

Travailler comme galeriste offre de nombreux avantages. C'est un métier passionnant et créatif, qui permet de travailler dans un environnement stimulant. La possibilité de rencontrer et de collaborer avec des artistes est un aspect particulièrement enrichissant de ce travail. De plus, le galeriste bénéficie d'une grande autonomie dans son travail, ce qui lui permet de prendre des décisions stratégiques et de gérer son emploi du temps de manière flexible.

Cependant, le métier de galeriste comporte également des défis. Le marché de l'art est incertain et fluctuant, ce qui peut rendre la vente des œuvres d'art imprévisible. Le risque financier est également important, car les investissements dans les œuvres d'art peuvent ne pas toujours se traduire par des ventes rentables. Les horaires de travail sont souvent irréguliers et longs, en particulier lors de l'organisation d'expositions et de vernissages. Ces événements nécessitent une préparation minutieuse et peuvent demander une présence en soirée et le week-end.

En somme, le métier de galeriste est à la fois exigeant et gratifiant. Il nécessite une combinaison de compétences artistiques et commerciales, ainsi qu'une passion pour l'art et une capacité à naviguer dans un marché complexe et en constante évolution. Pour ceux qui sont prêts à relever ces défis, il offre une carrière riche en opportunités et en expériences uniques.

Études / Formation

  • Licence en histoire de l'art
  • Master en marché de l'art
  • Formation en gestion d'entreprise

Avantages et inconvénients

  • Travailler dans un environnement passionnant et créatif
  • Possibilité de rencontrer et de travailler avec des artistes
  • Autonomie dans le travail
  • Marché de l'art incertain et fluctuant
  • Risque financier important
  • Horaires de travail irréguliers et souvent longs